Im Seminar wird im ersten Teil anhand von Beispielen ein kursorischer Überblick über die wichtigsten Entwicklungen im Interior Design des 20. Jahrhunderts erarbeitet, im zweiten Teil wird das Interieur in der zeitgenössischen Kunst thematisiert. Angefangen bei den Entwürfen von Adolf Loos, über das „Neue Wohnen“ des Bauhaus, bis hin zu den „Phantasy Landscapes“ von Verner Panton geht es darum die ästhetischen und gesellschaftlichen Konzepte der Innenräume vorzustellen und zu diskutieren. Welche Vorstellungen von „Raum“ und „Intimität“ werden darin verhandelt? Anhand von Beispielen aus der zeitgenössischen Kunst (z. B. Pipilotti Rists „Himalaya Goldsteins Stube“, Andrea Zittels „Escape Vehicle“, Sarah Jones „Mulberry Lodge“ Serie oder Miriam Backströms „Museums Collection and Reconstrunction“ Fotoserie) wird die Aneignung von privaten Räumen, das Verhältnis von Interieur und Exterieur sowie die Verbindung zwischen architektonischem und dem „psychischem Inneren“ diskutiert werden. Ebenfalls zur Sprache kommt, wie Innenräume und ihre Repräsentation im Bild geschlechtlich codiert werden.
Literatur:
Gerda Breuer, Markus Brüderlin (Hg.), Interieur Exterieur: Wohnen in der Kunst. Vom Interieurbild der Romantik zum Wohndesign der Zukunft, Ausst.-Kat. Wolfsburg 2009.
Johanna Burton, Lynne Cooke, Joshia McElheny (Hg.), Interiors, CCS Reader: Perspectives on Art and Culture, Berlin 2012.
Penny Sparke, The Modern Interior, London 2008 .
- Kursleiter/in: Dana Margarete Adele Bulic
- Kursleiter/in: Änne Söll